最近各类报纸上有关刀郎的报道络绎不绝，一个只闻其声不见其形的歌手何以会大红大紫，几张清晰帅气的“宣传照”，为什么能掀起一轮又一轮的媒体炒作。一个月来，各地的记者不惜远赴新疆，企图掀开他神秘的面纱，就连几个采访过他本人的记者，也只是通过电话的方式，根本不曾见过他的“庐山真面目”。换言之，除非刀郎主动承认自己是刀郎，否则即便是走在人潮攒动的街头，他还是那个叫罗林的新疆女婿。
关于刀郎的忽然走红，有人说很像2001年的雪村，但是两人本质又截然不同。凭借《东北人都是活雷锋》，雪村开创了一块音乐处女地“音乐评书”，不管你是哗众取宠还是带有后现代的启发艺术精神，他都是前无古人的；相比较而言，刀郎的“前无古人”则多少存在侥幸与炒作的成分。当然本人也不好妄自菲薄，毕竟刀郎让那著名的“越是民族的才越是世界的”发扬光大。
进步还是落后？
关于刀郎有这样一组数据，“首张专辑《2002年的第一场雪》销量800万张”、“现在的出场费是25万元”、而他“第二张唱片的保底数则是250万张”……一下子，这位从3月才慢慢走入大众视野中的乐坛新人，走红的架势和姿态甚至超过当年堪称奇迹的周杰伦，实在不得不令人称奇。
怀揣着好奇，记者找来了刀郎的CD来听。《2002的第一场雪》专辑共收录了十五首歌，除了5首歌是他亲自创作，其他10首均是翻唱自五、六十年代脍炙人口的新疆民歌。编曲极为淳朴，除了吉他和一些新疆特色的乐器作为铺垫外，完全没有流行花哨的“电子”元素。他的演唱也没有经过后期制作上的打磨，粗犷而富有张力，很容易将人们拉回到八十年代甚至更早以前。
刀郎的走红着实让很多业内外人士困惑不已，早前市场上也出现过那样具有浓郁地方特色且制作质朴的唱片，况且歌坛上真正来自新疆的歌手还为数不少，为什么上天会对这位非新疆“血统”的外乡歌手眷恋有加呢？著名乐评人王磊说，刀郎的走红引申了两个话题，一个是刀郎本身的，另外一个是关于刀郎现象的。“从刀郎本身而言，他的音乐并没有什么特别之处，但是为什么他还会走红呢？恰恰是他选择了新疆音乐。毋庸置疑地说，在中国那么多民族音乐中，有两种给人印象最深，也最充满神秘感的，新疆音乐便是其中之一。不管是早年的电影《冰山上的来客》，还是王洛宾老人创作的新疆歌曲，它们的存在成就了一代人的审美观念，而恰恰是这些人在第一次听到刀郎的音乐时候即被感动，继而广泛流传，让更多的人知道了刀郎和他的音乐。”
记者仔细聆听刀郎的专辑，发现他不管是从音乐旋律的走向还是歌词的角度及视野，手法都并不现代，这么说来刀郎的音乐应该是返璞归真，或者可以说是在现今庞杂的音乐元素中显得乍听起来有一种原始的听觉快感。在一片哼哼唧唧追求速食音乐的节奏声中，这种悠远却充满回味的音乐，还可以在耳畔停留一时。这对一直追求先进和技术的原创乐坛，不能不说是一个绝妙地反讽。究竟什么是进步什么落后，在市场的天平上真正可以主宰听众的又是什么，恐怕连业内人士也不敢妄加断言，因此刀郎的走红也是一种非典型效应。一张制作精良的唱片创作者的耗尽财力、人力和心力，如果在市场能取得超过十万张的销量已可喜可贺，而刀郎这张成本还不过万的唱片竟然可以取得如此强势的销量成绩，“这都是市场的虚假繁荣在作祟”，王磊一语道破天机。不过它的确给业内人士带来更多的思考，流行音乐究竟是在娱乐人民还是为人民服务，刀郎无疑在一马平川的大路上开辟了一条令人回味的羊肠小道。
粗糙还是真诚？
刀郎的专辑实在不像一张正当渠道出版的唱片，从里到外都展示着这个充满异域风情地区的尘世风俗--那里不止有风沙，还有真挚的爱情；那里不止有陌生的语言，更有朴素的坦诚；那里不止有旖旎的自然风光，强悍阳刚的英雄气质才最值得这个时代深深回味。它的粗颗粒并没有让人感觉丝毫的遗憾，甚至他所翻唱的《我们新疆好地方》、《萨拉姆毛主席》等歌曲在一群人心中产生了前所未有的共鸣。
星工场的老板姜泓介绍说，自己在听《2002年的第一场雪》被感动得五体投地，但不得不承认，这张唱片的制作更像是一张DEMO。这个现象不是缺点而是它带有优势的特色，也很可能是刀郎走红的另一大“秘诀”。仔细看来，今年还有一张唱片和刀郎的《2002年的第一场雪》极为相像，那就是华研唱片在3月发行的《爱·原色》。此专辑在刀郎还未成气候之前，给浮躁有、内涵不足的华语乐坛带来了前所未有的冲击，而“感动之初、流行之前”的宣传语更是深入人心。在没有宣传的情况下，该唱片轻轻松松迈过了10万张销量。DEMO是唱片制作前一个必不可少的环节，它往往浓缩了很多创作人的原始想法和天才思绪，它是一种精神上的传承。刀郎的成功也应该算是顺应市场的一种原始需求。
本色还是特色？
如今动脑筋的音乐人越来越少，跟风现象严重。那么刀郎的成功会不会让市场出现越来越多的“刀郎”，就像当初的周杰伦一样。歌手陈琳说，自己做时尚音乐但是并不希望把所有的励志歌曲都写得那么耸动，但是第一次听到刀郎时还是被震撼了，他也给她带来了别样的思考和启发，可他究竟能走红多久，自己也在观望中。而业内这样的音乐人不在少数。
有人说，刀郎最大成功之处就是达到了最照顾大众的平均审美要求。沙哑的嗓子、80年代的简单编曲、男人的沧桑感、出色的翻唱，很可能会形成一种市场模式。
如此套用下来，迪克牛仔、阿杜、杨坤等近来的成功出位也在情理之中。在短短1个月的时间里，媒体对刀郎的一路追捧已经愈演愈烈。有过同样境遇的杨坤也是有话要说，“其实刀郎的音乐很一般，而且我觉得他酒吧气息过重，因为我以前也是酒吧驻唱歌手，所以一听就能听出来，很多地方唱得都过于矫情，听似朴实的歌声中也有着很多修饰的成份。”
但是不管掩饰还是修饰，刀郎依旧是现在最红的话题人物，关于他的新闻还很多，比如说他即将在下个月张艺谋的《十面埋伏》首映式上献声，据说还准备为徐克的新电影《七剑下天山》配唱等等，刀郎被渲染得愈发神秘，但是事情总会有拨云见日的一天。依照这样的宣传方式，只怕刀郎现身之日，也是他该隐退江湖之时，这么说来，对于刀郎的炒作是不是该歇歇了。 |
