西方第一次把目光投向东方电影,就是在威尼斯电影节上,那是1951年,黑泽明的《罗生门》获得大奖。事隔38年后,在第46届威尼斯电影节上,中国台湾导演侯孝贤凭着《悲情城市》夺得金狮,第一次撞开了华语电影面向世界的大门。年历再次翻过15年,2004年的侯导携同两个备受关注的年轻华人导演贾樟珂、王家卫(非竞赛单元)闯入威尼斯。我们可以欣慰地看到,华人导演的作品正日趋国际化从而发挥着他们的影响。
我们欢迎所有的电影节,不仅是一个威尼斯,都来吧,让我们有更多的机会宣传自己,学会“贩卖”并保护自己。然而,无论哪个电影节都不可能对各个国家的电影作品有深入系统的了解,在缺乏横向或者纵向参照的前提下,加之主观的判断,以及电影节本身的需要,观众对没有被正式邀请参赛和没有获奖的影片们都不必太在意,电影节更多是完成了制片方的交易要求,而不是衡量影片本身质地的标准。当然,受邀或得奖本身是那么的好,只有一点是能肯定的——佳片未必得奖,得奖的肯定不是烂片。随着电影节的深入众心,随着我们自己的国产电影愈加丰富及高质,希望观众不再迷信威尼斯或者任何一个电影节,我们可以一边为自己的参赛影片摇旗呐喊,一边放开胆量走进影院看我们自己人拍给自己人的、没有去过电影节的电影。
另外两部华人参与的影片
《咖啡时光》Café Lumière
导演:侯孝贤 日本
关键词:小津安二郎 日常
简介:《咖啡时光》是台湾著名导演侯孝贤应日本松竹公司之邀,为纪念已故日本电影巨匠小津安二郎诞辰一百周年而专门拍摄的影片,这也是侯孝贤首部用外语拍摄的外国影片。故事描写了一家旧书店的老板爱上了一个在东京工作的女孩儿,两个人谈起了恋爱,双方和各自的老迈父母之间,有着微妙的感情问题。本片题材正是小津电影习惯描写的都市家庭的日常生活。侯孝贤于去年接受此拍摄任务,本片在去年的12月底封镜,侯导向日本媒体表达小津的电影凸显了对人的关注,经由家庭生活反映日本社会的变化。 本片在表现手法上承袭着小津善于节制和隐藏的特点,侯导说除了尽可能真实地表现日本社会的细微处,他的新片和小津的电影会有什么不同,令他自己感到好奇与兴奋。虽然两人的时代不同,社会生活形态也都变了,但人还是一样,表达情感的方法也都一样。
点评:虽然侯孝贤说“不能再像侯孝贤这样拍电影”,虽然侯孝贤毅然去监制了《流星花园》的续集。可是,侯孝贤却只能是侯孝贤,在这样的时候,用他来谈论小津安二郎,还是感觉匹配的。对影片我们一时还看不到,无法言述,可是我们可以发现,侯导和小津一样很少说政治,不提大,只做小。不提寓言,只重细节。小津和侯孝贤两个人的摄影机焦点永远牢牢地定在人身上,这与威尼斯多年来提倡的艺术特质是相吻合的,一位要求不透露姓名的台湾导演说,《咖啡时光》拍的好极了,就像一只温厚的大手在抚摩你的背。
《爱神》Eros
导演:安东尼奥尼,斯蒂文·索德伯格,王家卫 意大利/美国/法国/香港
关键词:各显所长
简介:三位来自不同国度的大导演合拍的相同时长的短片集。爱神Eros,诞生于希腊神话中,和希腊本身同样古老的,是第一代爱神,据赫西俄德Hesiod的《神谱》记载,爱神Eros是最早人格化的神,他是不朽的诸神中最美丽的一位,是在所有的神和所有的人的怀抱中舒展肢体,降低他们的理性和智谋,使宇宙充满生殖繁衍的力量。可猜测影片有关爱与性,王家卫请了张震巩俐出演。故事不详。
点评:朋友们聊天私下里说,真不敢讲自己喜欢王家卫,因为太多人喜欢他,俗了。看遍港台,能玩着自己爱玩的艺术,又一边玩着商业的导演,非王莫属。玩着玩着玩成了国际知名大导的也非他莫属,与安东尼奥尼、斯蒂文·索德伯格这等影迷心目中的大师共同进入威尼斯,只能说是我们华人的自豪,好在我们还有个游刃有余的王家卫。 |