采访“贺兰山摇滚节“策划人黄燎原是在８月８日的下午，当天是他生日，晚上还有压轴演出，黄燎原说：这两天兴奋得睡不着觉，还没到总结经验教训的时候。
“贺兰山摇滚节”大获成功，同时也引出了许多新鲜或者陈旧的话题，在病入膏肓的“恐摇症患者“大叹“中国的摇滚乐不行不行就不行”的时候，还有一种声音听起来特耳熟，那就是摇滚乐的思想性、独立性会不会被商业化毁掉？
摇滚乐生命力的根源在于作品，但现阶段摇滚的确需要彻头彻尾的商业，需要富有专业经验的操作者，这其实是两个概念，完全是两套班子的事。谁也没非让艺术家一脑门子商业，同时强迫商人必须对艺术创作负责。其实也正因为中国摇滚市场不健全、歌迷不普及、观念模糊混乱，才会出现艺术家和操作者之间的相互妥协、相互参与。崔健算有觉悟的，逼急了自己搞“运动“，自己策划“丽江摇滚节”，而黑豹则迅速地选择了摇滚对商业的卑躬屈膝。
但是，许多人已经习惯于在艺术与商业上掰扯不清了，其实谁都清楚，靠风凉话救不了中国摇滚，我们不该耻于承认任何点滴成绩。大家说《十面埋伏》不成功，却乐于肯定它在商业上的大手笔运作，我们说“贺兰山摇滚节“是经典，也不缺乏对中国摇滚更多精彩作品的期盼。
（设计台词）音乐节策划人黄燎原（左）：听我讲讲那摇滚的故事
在２００４年８月的贺兰山，１８支摇滚乐队创造了中国摇滚的黄金品牌，虽然其中没有一支朋克，没有一支ＨＩＰ－ＨＯＰ，没有许巍，没有朴树，没有郑钧……但是我仍然乐意满心欢喜地盼望着——再见！贺兰山！
什么时候再见你？贺兰山。再见你绵延１８０公里的刚强臂膀，再见艾克斯星谷的硝烟。
还有你，摇滚，让我们预定好无数次刚烈、勇猛、忧伤的约会吧，在山脚，在乡村，在旷野，在都市的丛林，在海边……
前期策划文案做了５０多页
记者（以下简称记）：这次演出能够成功原因何在？
黄燎原（以下简称黄）：我认为是操作比较商业化，从最初的拉赞助到整体策划，定位上我提出做“中国摇滚２０年回顾”，虽然只是个浅显的概念，但是它带有了某种学术性，这种学术性的体现让大家关注的兴趣浓了一点。这次媒体也给予了超出寻常的帮助和支持，这两天就来了２００多家。
记：现场效果让大家都很满意。
黄：灯光音响上我们不惜财力选择了最贵、最好的，过去好多演出不尽如人意就是在灯光音响上，如果没有一个好的音响很难保证露天演出的效果。这方面总投资９０多万。
记：感觉这次和“摩旅节”结合在一起也有很大促进作用。
黄：是挺有关系的，摩托车和摇滚两者本身就有历史渊源。
记：这在策划阶段就想到了吗？
黄：是的。这次我前期文案就做了５０多页，所有细节都在文案里自己跟自己讨论过，涉及用什么样的新闻点，什么样的炒作方式，跟旅行社办机票的方式，交通问题、舞台设计、灯光音响的设想……包括“中国摇滚的光辉道路”的名称，否定了十几种方案。每天出场乐队怎么编排也是变了无数次，现在的效果挺好。
摇滚不要避讳商业
记：这次有什么比较遗憾的地方吗？
黄：还没考虑，已经被胜利冲昏头脑了。（笑）如果说遗憾，有个前期想好的事没完成，就是原来的策划中打算每天做个新闻发布会。这次全国来了这么多媒体，如果他们能够密切接触这些乐手，报道出来的力度会更大。
记：大家一直在说中国摇滚的低迷，这次的成功是不是有这种感觉，过去的判断中有盲区？
黄：过去我也那么想，但是这次活动告诉我只要你给观众一个机会，操作得好，观众还是会有，有大把的喜欢摇滚乐的人，我觉得关键还是操作的问题。
记：有人说商业操作会害了摇滚。
黄：我觉得以后再做摇滚乐不要避讳商业这两个字，我觉得只有促进作用。摇滚乐是个神圣的东西，但它不应该是在天上的，我觉得这回是真正落在了中国的大地上。
许多人打算“拷贝贺兰山”
记：这次演出会对中国的摇滚乐发展起到什么作用？
黄：具体能起多大作用我不知道，但是我觉得它会成为一个成功的范例，许多人愿意开始做这方面的工作了，起码觉得这是个有希望的事业。这次活动还没结束，各地找我们的就有许多，有天津、成都、深圳、广州、昆明……深圳就有四拨人，说能不能把我们的策划搬过去，直接拷贝。
记：打算把“贺兰山摇滚节”作为一个品牌长期做下去吗？
黄：这个有不可重复性，比如换在井冈山搞，各方面是不是能和现在一样？马上再操作这么一个音乐节的可能性不是特别大。
记：活动结束后还有什么后续的东西吗？
黄：没有了。如果有时间我想写本书，把照片、前期策划的文案、还有我自己的一些经历等等写一个东西，可以成为一个参考。 |
