昨天，《2046》在上海举行了全球首映新闻发布会。虽然这部电影有梁朝伟、王菲、刘嘉玲等众多明星加盟，但导演王家卫似乎才是最大的明星。记者在新闻发布会后，对王家卫进行了专访，让他自己来阐述《2046》的一切。
我不单是要重复《花样年华》一部电影，而且是要重复所有的电影。
记者(以下简称记)：《2046》中的人物和故事跟你以往的电影中有很多的对应和延续，它看上去更像“王家卫电影的精选集”？
王家卫(以下简称王)：你可以把它看作是一次回顾。你很难说将来这些人物会不会在其他电影中出现。本来在《花样年华》中有梁朝伟扮演的周慕云出现，《2046》是同期拍摄的，到了这个阶段，我一直都在想，他会不会碰到一个从前的人物，再碰到一个。很多人都说我是在重复自己，我说对啊，不单是要重复《花样年华》一部电影，而且是要重复所有的电影。所以在《2046》中有一些场景和人物都来自《阿飞正传》或者《重庆森林》，只是把他们放到了一个不同的题材里不同的环境里，看看他们是怎么样一回事。
记：虽然片名是《2046》，但影片似乎还是充斥着对上世纪60年代和旧上海的眷恋？
王：我为什么那么爱拍上世纪60年代？第一，因为我是在这个环境长大的，我很熟悉，今天我已经看不到这样一个圈子，我感觉它消失了。所以我想把这样一个形态在银幕上还原，这是我个人的原因，就像我拍《花样年华》的时候，我可以写所有的菜单，让工作人员准备给演员吃。那个时代的上海人或者是外省人在我们的历史中是一段空白，从来没有人表现过这些人，好像今天的上海人经过的路和他们的长辈60年代的那批人的经历是完全不一样的，那批上海人的怀念是30年代的上海，他们到香港之后想在那里重新塑造出一个旧上海的世界出来，那是一个很多人对上海的梦想。其实对我来说，我最希望的就是在60年代的香港拍摄出40年代的上海。就像我拍的《爱神》原来的背景就是40年代的上海，但是因为当时非典，只能在香港拍，没办法，就又变成了60年代。其实那个故事的情怀应该发生在三十年代初四十年代末的上海，这样整个故事才会完整。
记：周慕云从《花样年华》里吴哥窟的那个洞里，走进了《2046》，他带着无法舍弃的记忆，又在迎接新的希望，这种延续似乎很残酷也很绝望？
王：一个人经过了一件事情，这个过程给他一个很大的包袱，他希望可以改变。但是他在改变的过程中，发现故意要去改变反而无法改变，他只有去接受。有时候我怀疑时间是不是在反过来走，其实很多东西都做完了，你只是把时间返回去的时候把这些东西拼接起来。就好像我拍《东邪西毒》的时候，这个故事的结局大家都知道，每个人物的终点都在原著里完成了。我要把前面的编出来，去配合这个结局。这是惟一有结局的电影。
而拍摄其他电影的时候，从来都是让人物自己去生长，到了某一点的时候，似乎可以结束了。所以我拍电影的时候总是感觉到那部电影是不是本来就在那里了。
从那天开始，我就知道：完了，我肯定不是希区柯克。
记：你是编剧出身，还曾经在香港电影金像奖上拿到了最佳编剧提名，很难想像之后为什么你的电影基本上没有剧本，即使有剧本似乎也是形同虚设？
王：我当编剧的时候，希望作为编剧就把剧本写好完整地交给导演，起码要求自己剧本的内容是明确的，你能想像象导演拍摄出来到底是什么样子的。有些导演需要跟着剧本去拍，有些导演只是把剧本作为一个蓝图，然后在拍摄中自己创作。
当导演的时候，一直都希望自己是希区柯克这种导演就好了，在编剧阶段就把所有的意图都理得很明确，在拍摄把它完善就可以了。但是从第一天拍戏开始，这个想法就破产了。当时拍摄现场有些变化，做导演不光是要写剧本，还要协调摄影等等工作，等我把这些工作都安排好已经半夜了，累得不成样子了，我当时想既然早上九点开工，那么我六点起来修改一下就可以拿着完整的剧本去拍摄了，谁知道一觉醒来就已经八点半了，赶到现场大家都看着你：剧本改成什么样子了？于是我们先摆了一个镜头，然后就是一路拍一路改剧本。从那天开始，我就知道：完了，我肯定不是希区柯克。每一次拍电影我都会对自己说，下一次写一个完整的剧本才开拍，但是每一次都是不成功的，虽然每一次我的剧本确实都写了很多很多。
记：但1980年代的时候，你一共写了13个剧本，而且都是非常成型的剧本。
王：那时候是一个实在的时代，香港电影刚刚开始新浪潮，当时香港在模拟好莱坞的电影工业。我们刚开始学编剧的时候，一群年轻的编剧都坐在那边，跟导演聊故事，聊到什么就去写什么。编剧不单是你要会写，你还要会聊，当时没有固定的工资，你要能够把导演的想法写成一个故事，卖掉故事才有钱。所以你必须要有讲故事吸引人的本事，要什么电影都会写，江湖片、恐怖片、悲剧、喜剧，我什么都写过。所以对我来说，讲一个故事，要一个完整的故事是很简单的一件事情，我可以坐下来跟你谈，给你10个结局。
记：《2046》有剧本吗？
王：其实《2046》我写了厚厚一叠剧本。但人物和故事是否就是惟一的？尤其是你拍摄了3个月停下来，在6个月的时间里等待演员们档期的时候，你会考虑到拍完的戏确实有其他可能性。就是这样，我想往另一个方向走了，之前做的功夫可能就不太对了，我还要改。所以有人说我拍戏没有剧本，我会说是没有完整的剧本，但是我的剧本比谁的都厚，只是最后我都会否定自己。所以我一直相信每部电影都有自己的生命，不是你去创造它，而是它引导你去创造它。有时候你完全不了解，你为什么会在某天的某个时候拍了那个镜头，没有什么特别的意义，可能因为你刚好想到了那一点，跟你故事却是不搭界的。可是当你剪辑的时候，你要把故事和人物联系起来的时候才发现，原来这个镜头是很重要的。 |
